'Alien' és la franquícia de pel·lícules de terror de ciència-ficció més feminista

De 'Alien: Covenant'. Foto via PR

Alienígena una vegada es va descriure com una 'pel·lícula de violacions amb víctimes masculines'. La pel·lícula de 1979 de Ridley Scott 'no tracta només de persones que intenten no ser menjades per un animal monstruós que baveja', escriu el crític de cinema David McIntee a Beautiful Monsters: La guia no oficial i no autoritzada de les pel·lícules alienígenes i depredadores . 'És pitjor. Es tracta d'ells que intenten no ser violats per un animal monstruós bavejant'.



Per impregnar els humans, l'extraterrestre de Scott els insereix la trompa per la gola. O un abraçador de cara semblant a un pop els cobreix la boca, obligant-los a ser l'amfitrió d'un nadó que, un cop llest per eclosionar, esclata des de les profunditats del pit.






La franquícia Alien és coneguda en el cercle del cinema feminista com la primera sèrie de gran èxit de l'època que tracta sobre el gènere i la política sexual. Ellen Ripley, interpretada per Sigourney Weaver, va ser la primera heroi d'acció femenina icònica. Aquest no era el retrat d'horror clixé de les noies servides com a víctimes indefenses i cridant. Ripley va ser, com la va anomenar Laura Mulvey, la primera 'noia final': una dona encara capaç de posseir tot el que associem a la feminitat (pensem en la manera materna sosté el seu gat en braços durant Alienígena final) mentre superava una criatura que havia treballat de manera eficient amb tots els membres masculins de la tripulació de Nostromo.





**Llegeix més: Benvinguts a l'edat d'or de les dones ** Terror dirigit

La 'noia final' sempre ha estat una característica de la franquícia Alien, que continua aquesta setmana amb el llançament de Alien: Pacte . El llegat de Ripley és fàcilment identificable a Elizabeth Shaw de Noomi Rapace, la 'noia final' de Prometeu , i en el retrat de Katherine Waterston El pacte Daniels, una dona amb els ulls oberts i el comportament de pixie-bob amaga una determinació i una força inigualables per ningú al seu voltant.






Veure: Els humans haurien d'intentar contactar amb civilitzacions alienígenes?



' Alien: Pacte És interessant per la forma en què posa les dones al marge de tot al llarg de la pel·lícula, fins a la seqüència final', José Arroyo, professor principal d'estudis cinematogràfics a la Universitat de Warwick. 'Però, en aquest moment, l'element feminista de la franquícia. llavors es reforça molt clarament'.

El crèdit aquí ha d'anar a Ridley Scott. El primer guió de l'original Alienígena La pel·lícula va implicar un heroi masculí, però Scott va lluitar contra els executius per triar Weaver, llavors una actriu pràcticament desconeguda de 29 anys. S'identifica com a feminista, i la seva mare, segons ha dit, va ser una influència per a Ripley.

'La meva mare va criar tres nens, i ella era la cap', va dir va dir el Sydney Morning Herald el 2015. 'Ella va establir la llei i la llei era Déu. Només vam dir: 'Sí, d'acord'... Crec que d'aquí ha vingut el respecte, perquè era dura'.

Daniels (Katherine Waterston) a 'Alien: Convenant'. Foto cortesia de PR

Scott, que aquest any farà 80 anys, va tornar a la franquícia amb preqüeles Prometeu i Pacte . En les seves reflexions existencials sobre la creació de la humanitat, ambdues pel·lícules es poden interpretar fàcilment com una eliminació de la voluntat dels homes d'intentar inserir-se en el camí de la història, decisions que posteriorment tenen efectes desastrosos sobre les dones. Cal destacar que les dues primeres víctimes en Alien: Pacte són l'esposa del comandant del vaixell, un home impulsat per un sentit religiós del seu lloc en el destí de la humanitat, i l'esposa del capità del vaixell, un vaquer bromista, imprudent i drenant whisky.

Però el feminisme d'Alien va més enllà que el seu càsting femení; és més visceral i integral a l'experiència de visualització, i molt més complex del que la majoria dels fanboys li donen crèdit. I aquí el mèrit és de l'altre pare d'Alien: H.R. Giger.

L'artista suís dominava tant els tropes de l'horror expressionista alemany com estava obsessionat amb la vinculació dels humans i les màquines en una relació obertament sexual i biomecànica. En el seu disseny per a la criatura alienígena de Scott, Giger va fer referència a la influència de la pintura de Francis Bacon de 1944. Tres estudis per a figures a la base d'una crucifixió , les criatures semblants a animals que es retorcen amb boques de dents afilades i gotejants, que s'equilibren amb un disseny interior escollit. Bacon, al seu torn, estava obsessionat amb el mite grec de les Fúries, les deesses subterrànies de la venjança que persegueixen els vius.

A nivell intuïtiu, Giger va entendre com els humans ens expressem en termes sexuals; com poques vegades està lluny de la nostra ment, i com atribuïm tot tipus d'emocions positives al gaudi del sexe i a la seva capacitat per a una nova vida. Alien va agafar una cosa que estem condicionats per veure com totalment bella, alegre i celebradora, i ho va convertir en un malson.

Els homes realment necessiten un escenari de ciència ficció per entendre com d'horrible és la violació no desitjada del cos?

Alguns teòrics ho han interpretat com una por bàsica a la feminitat. En el seu llibre Mitologia primitiva , diu el mitòleg nord-americà Joseph Campbell en referència a Alienígena : 'Hi ha un motiu que ocorre en certes mitologies primitives, així com en la pintura surrealista moderna i el somni neuròtic, que el folklore coneix com 'la vagina dentada': la vagina que castra'.

Alienígena El guionista Dan O'Bannon ha dit que va fer servir els motius del disseny de Giger força els membres del públic masculí per reflexionar sobre l'efecte de la violència sexual; volia forçar el públic masculí a comprendre i experimentar l'horror visceral de la violació i l'agressió sexual.

'Les pel·lícules d'Alien visualitzen les dues coses que tants homes miren amb fàstic i horror: penetrar-se i veure una dona donant a llum', diu Arroyo. 'A les pel·lícules d'Alien, i molt a dins Alien: Pacte , els moments de violació sempre són moments d'impregnació. Proporcionen un horror dual i intensificat.

Per a més històries com aquesta, registreu-vos a les nostres notícies

Algunes crítiques feministes tenen les seves preocupacions per aquest element de la franquícia. MaryAnn Johanson, la fundadora del bloc de cinema FlickFilosopher , diu a Broadly: 'Realment els homes necessiten un escenari de ciència-ficció per entendre com d'horrible és la violació no desitjada del cos? Potser si la nostra cultura tractés la violació entre homes com l'horror que és, els homes no haurien de recórrer a la ciència. pel·lícules de ficció per entendre el problema. Fins i tot si alguns homes requereixen tanta empatia, la franquícia Alien encara no ofereix gaire accés a la relació de les dones amb la violació'.

Altres, com Screen International i Vista i so la crítica de cinema Nikki Baughan , argumenteu que l'efecte que Scott esperava tenir en el públic masculí encara no s'ha materialitzat, i que només cal mirar la violència que s'exerceix contra les dones al cinema per veure-ho.

'Descriure la franquícia d'Alien com una metàfora de la violació masculina és oblidar que les dones de la franquícia d'Alien són tractades igualment de manera invasiva. I, tanmateix, aquesta impregnació de ciència-ficció no es compara amb la brutalitat violenta que sovint s'ofereix als personatges femenins. per descomptat a tota l'amplitud del cinema', diu Baughan.

'No és gens dolent animar els homes a repensar la manera com es tracten les dones a la pantalla. Però si reconeixen o aprecien aquest subtext, esperem i veurem'.